为了积极响应国家“一带一路”的建设精神，伦敦大学玛丽女王学院音乐系将携手中国民族器乐中心（UK）在2018年2月3日至2018年2月5日期间举办第一届中英国际音乐节。该活动联合伦敦大学玛丽女王学院中国学生学者联谊会和孔子学院举办中英国际音乐节音乐会及音乐论坛，由英国中华传统文化研究院和华人资料与咨询中心全力支持，力求促进中英文化交流，造就中英人文共融。

此次音乐节内容包括器乐比赛、大师讲座及音乐会。评委及嘉宾阵容强大，分别来自于英国皇家音乐学院、中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院等，在国际享有盛名。近期音乐节还收到了来自考特勋爵，谢赫勋爵和杨庆权太平绅士的祝福信，祝愿首届中英国际音乐节圆满成功！

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以下是出席首届中英国际音乐节的评委及嘉宾

Paul Max Edlin – 英国皇家艺术院院士, 伦敦大学玛丽女王学院音乐系主任, ​著名作曲家、钢琴家、指挥家​

Paul Edlin 的职业生涯包含了作曲、指挥、小号演奏、演讲和艺术总监。他在皇家音乐学院学习期间，获得了包括 第九届安科纳国际奖在内的许多作曲奖。他收到了在RCM进行研究生学习的 Leverhulme 奖学金赞助。作为Michael Finnissy的学生，他在萨塞克斯大学拿到了博士学位。他是新现代音乐节的艺术团队的创始人之一，从2007年到2012年一直担任艺术指导。从2003年到2010年他担任迪尔音乐艺术节的艺术指导。2009年，他成为音乐家联合协会中作曲家和演奏家部门的会长。在2011年他当选音乐家联合协会的会长。从2009年到2012年他担任坎特伯雷基督教会大学的音乐教授。在2013年,他被任命为伦敦大学玛丽女王学院的音乐指导。他在2014年重新担任迪尔音乐艺术节的艺术指导。

许多著名艺术家在国内和国外演绎过Paul Edlin的作品，比如Sarah Connolly CBE，Dame Evelyn Glennie， John Wallace OBE， Nicholas Daniel， Rolf Hind，David Campbell， Psappha，the Tippett， Bingham Arditti Quartets，Southbank 和 Britten Sinfonias 以及 London Sinfonietta. 他在歌剧方面也很有兴趣，他的第一个歌剧《渔夫》在伦敦国际歌剧节上首次公开演出时受到广泛赞誉。歌剧杂志形容Paul Edlin为“我们最后的歌剧奇迹”。他最新出的歌剧改编自费德里科·加西亚·洛尔卡（Federico Garcia Lorca）的《 Blood Wedding》，由 Ted Hughes翻译。Paul Edlin的作品已经在BBC2，BBC广播3，以及国外广播和电视播出。
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他既是皇家艺术院院士、音乐家联合协会的会员，也是很多音乐协会的成员和理事

陈兆荣 Zhaorong CHEN – 中国音乐学院管弦系长笛教授，中国青年爱乐交响乐团首席长笛

中国音乐学院管弦系长笛教授，硕士生导师，中国青年爱乐交响乐团首席长笛。 美籍华裔长笛演奏家。博士，毕业于美国华盛顿大学音乐学院，成为中国大陆第一位在美国获得音乐博士的长笛家。他并且在美国耶鲁大学音乐学院，获得硕士学位。在美国康涅狄格州大学艺术学院 ，获得音乐艺术家表演文凭。本科毕业于美国布里奇波特(桥港)大学，以及中国人民解放军艺术学院音乐系，曾任解放军军乐团首席长笛。南京市小红花艺术团笛子独奏演员。2011年被聘请为云南艺术学院客座教授，中国长笛家联合会常务理事，副秘书长。

陈兆荣博士曾在世界各地演奏，著名的音乐厅有美国纽约林肯艺术中心，卡耐基音乐厅，美国康涅狄格州布里奇波特大音乐厅，美国西雅图本那约亚音乐厅，布里奇明音乐厅，美国耶鲁大学斯普拉格音乐厅，沃西音乐厅，中国中央音乐学院音乐厅，中国音乐学院国音堂音乐厅，北京音乐厅，保利剧院音乐厅，中国国家大剧院音乐厅，解放军军乐团军乐厅，中山公园音乐厅举办长笛独奏音乐会。曾与美国西雅图交响乐团，美国布里奇波特交响乐团，美国耶鲁大学交响乐团，美国华盛顿大学交响乐团合作举办音乐会。他并且曾在世界许多国家如法国，罗马尼亚，泰国，越南，日本，奥地利，加拿大，巴西，澳大利亚和台湾的音乐厅演奏。
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陈兆荣博士在美国的十多年间师从许多美国著名长笛家学习，他们是耶鲁大学长笛教授Ransom Wilson, 美国长笛独奏家Robert Stallman，朱丽亚音乐学院和辛辛那提音乐学院长笛教授 Bradley Gardner, 美国西雅图交响乐团首席长笛Zart Dombourian-Eby, 美国华盛顿大学长笛教授 Donna Shin, 美国哈特音乐学院长笛教授John Wion, 以及美国布里奇波特大学长笛教授Barbara Siesel。美国奥柏林音乐学院长笛教授Alexa Still。 出国前师从中央音乐学院朱同德教授，解放军艺术学院邵伟民教授。

Nigel Clayton  – 英国皇家音乐学院钢琴教授

Nigel Clayton 以卓越的钢琴才能考进英国皇家音乐学院，师从斯蒂芬·萨维奇（Stephan Savage ）和安格斯.莫里森(Angus Morrison). 在英国皇家音乐学院学习期间，赢得了各种表演及比赛的奖项，同时也荣获了皇家音乐学院每年度奖.在那里,他发现了自己在音乐演奏方面的兴趣并且得到了发展，后来在伦敦纽约等地获得国际奖项成为了对他的进一步鼓励。后来他的全球巡演主要包括四个：和印度大提琴演奏家Anup Kumar Biswas在印度、斯里兰卡和巴基斯坦的演出，和Wissam Boustany在中东和美国演出,和Gerard LeFeuvre在斯堪纳维亚半岛演出，以及每一个欧洲国家。

他每一季都有超过八十场演奏会；而且在他的祖国英国的大部分音乐俱乐部和音乐节上都有演出；他经常出现在英国广播公司的广播网上；在Wigmore Hall和 South Bank Centre，他已经演出过五十多场了。他最近的演唱会在台湾和日本，这是他的第一次远东之旅。
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Nigel 仍然继续担任独奏者，并在英国邮轮公司堪培拉、奥里亚纳、维多利亚和阿卡迪亚(Arcadia)的英国邮轮上提供了100多场独奏音乐会。并且当他还是皇家音乐学院的一名低年级学生时，他就已经皇家阿尔伯特音乐厅进行多次独奏，他演奏过贝多芬、肖斯塔科维奇、拉威尔、拉赫玛尼诺夫、莫扎特和李斯特的协奏曲。

除了几个长期合作伙伴, 奈杰尔也和其他艺术家一起出演，比如迈克尔·柯林斯、西尔维亚·玛科维奇、奥弗拉·哈诺伊、塔斯明·利特和布莱恩·瑞纳·库克、齐灵里安、索雷尔和宾厄姆·夸特茨，以及来自日本、韩国、加拿大、西班牙、美国、波兰和冰岛的乐器演奏家。每年，他都为瑞士Tibor Varga 国际小提琴比赛进行官方伴奏,并且录制了六个商业专辑。他在萨里郡的一所专业培养年轻钢琴家的学校任教；并且在苏格兰东北部音乐学校担任钢琴客座教授，目前他被任命为伦敦皇家音乐学院的钢琴教授。

赵晓霞 Xiaoxia ZHAO – 中央音乐学院古琴教师，国际古琴学会副秘书长

著名古琴家，执教于中央音乐学院，丹麦皇家音乐学院访问学者，国际古琴学会副秘书长,中国琴会常务理事，中国昆剧古琴研究会理事，武汉大学古琴文化研究所客座研究员，澳门古琴研究会顾问，紫霞琴馆馆主，紫霞雅乐团创始人。九岁习琴，师从川派著名琴家俞秦琴，1995年师从著名古琴家李祥霆教授。

凭借卓越的艺术修养及音乐魅力长年致力于古琴艺术的世界传播，是当代最有影响力的青年古琴艺术家，在国际音乐界享有高度关注。她不仅对传统琴曲的拿捏尤为精到，也是古琴协奏曲、新作品、室内乐、跨界作品在国内外上演最多的古琴演奏家之一，其卓越的艺术成就被收录于大型民族音乐家画册《国乐精粹》、《艺术名人录》等。作为独奏家曾出访过美国、加拿大、德国、瑞士、法国、荷兰、丹麦、立陶宛、澳大利亚、新西兰、日本、新加坡等国家及香港、澳门、台湾等世界各大音乐厅举办个人独奏音乐会，交流演出和讲学。2014年APEC峰会上为国家主席习近平夫人彭丽媛及各国元首夫人演奏古琴，获得高度赞誉；2016年联合国教科文组织颁奖仪式上为彭丽媛女士、博科娃女士及各国贵宾演奏古琴，受到亲切接见；2016年G20北京峰会带领“紫霞雅乐团”为20国贵宾演奏古琴，引起广泛关注。两度登上法国巴黎联合国总部大厅演奏古琴。在中法建交五十年周年系列交流中贡献突出，获颁“法国荣誉市民”。

2006年于德国汉诺威举办“赵晓霞个人古琴独奏音乐会”2008年在澳门成功举办“赵晓霞古琴独奏音乐会”并成为第一位在澳举办古琴个人独奏音乐会的演奏家；2012年受邀赴澳大利亚参加“澳亚艺术节”，成功连演四场不同形式演出：包括澳洲首演谭盾协奏曲《武侠三部曲》，与著名大提琴家秦立巍共同出演“水与火”古琴与大提琴独奏音乐会；与五位澳大利亚作曲家合作，世界首演“古琴与现代室内乐音乐会”，均反响强烈；2013年应邀与台湾国立交响乐团合作，于台北国家音乐厅出演古琴协奏曲《琅琊行》；；2013年1月受邀参加于新西兰惠灵顿、奥克兰举办的“中国春节​专题音乐会”巡演.
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同年2月受邀在​悉尼歌剧院、墨尔本大剧院成功演出《武侠三部曲》；同年6月作为独奏家与著名作曲家谭盾、钢琴家郎朗及中国国家交响乐团合作，于北京朝阳公园万人广场北京首演《武侠三部曲》；11月应邀赴立陶宛巡演并开展中国传统音乐文化讲座，其中于维尔纽斯大学圣约翰教堂举行的盛大音乐会受到各界高度评价，立陶宛国家电视台LRT、国家广播电台等多家媒体对演出及讲座进行追踪报道，并掀起了中国传统音乐热潮；2014年应邀与上海民族乐团合作出演著名作曲家唐建平古琴协奏曲《云水》古琴独奏等等。曾在东京国际音乐节、新加坡华艺节、德国石荷洲音乐节、澳亚艺术节、世界城市音乐节、北京奥运会，上海世博会，北京国际音乐节、北京现代音乐节，北京国际电子音乐节，日本爱知世博会、“Eurovision”艺术节等演出中广受好评。赵晓霞受邀与新西兰国家交响乐团、悉尼交响乐团、墨尔本交响乐团、阿德莱德交响乐团、荷兰交响乐团、哥本哈根爱乐乐团、美国丹佛交响乐团、东京爱乐乐团、新加坡节日乐团、中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、上海爱乐乐团、国立台湾交响乐团、中央民族乐团、中国广播民族乐团、上海民族乐团等乐团合作。 2011年起作为独奏家参与著名作曲家谭盾【“武侠四部曲”协奏曲】世界巡演。

录制出版专辑《绿绮琴歌》、《赵晓霞澳门古琴音乐会》、《吾•琴•箫》、《赵晓霞古琴音乐会》、《天人合一》、《一点思念》等，其中专辑《古琴》获2006年中国国际音像博览会制作金奖、销售金奖，专辑《虞美人·琴歌》获2015年度最佳民族曲艺专辑奖及2016金曲奖最佳民乐专辑。为电影《孔子》、《关云长》、《没有别的爱》电视剧《新版水浒传》、《倚天屠龙记》《大清宝典》等影视剧担任古琴指导与配乐。编著教程《快乐学中国乐器-古琴篇》、《古琴快速入门十二课》等。发表论文《广陵散初考》。多次参与中央电视台等节目录制。法国国家电视台、意大利国家电视台为其录制的古琴纪录片，多国主流媒体多次对其个人进行专访报道。《乐器》、《名家》、《中国文艺家》、《中国人物传记》、《时尚芭莎》、《北京青年报》、《澳门文娱报》、《澳门日报》、《华侨报》、《巴西环球报》、《汽车生活报》、《丹麦日报》等国内外媒体多次刊登其个人专访。其大气典雅的形象与杰出的个人魅力及音乐天赋，被誉为国际一流的古琴艺术家。

Michael Foyle – 英国皇家音乐学院最年轻的小提琴教授

Michael Foyle曾赢得了2016年荷兰小提琴比赛。他和 Rotterdam Philharmonic Orchestra 乐团在Szymanowski’s小提琴协奏曲 No.1 的精彩表演让他立即受邀去阿姆斯特丹音乐厅进行首次独奏会。在2017 -2018期间，他演奏了贝多芬,勃拉姆斯,德沃夏克,埃尔加, 康果尔德，拉罗, 门德尔松,普罗科菲耶夫和柴可夫斯基的协奏曲。除了他的独奏和私人表演， Michael还担任了BBC交响乐团和哈勒管弦乐团的特邀首席。

1991年，Michael出生于埃尔郡, 在他8岁的时候，Michael在爱丁堡艺术节剧院首次登台表演。2008年他赢了得BBC 的青年音乐家奖（the Year Tabor Award），2013年在皇家海外联赛（Royal Overseas League String Competition）获胜, 后来成为了城市音乐基金会、公园莱恩集团(Park Lane Group)、克尔克曼音乐协会(Kirckman Concert Society)和青年音乐会艺术家。 2015年，他与钢琴家 Maksim Stsura作为广受好评的二重奏组合赢得了欧洲的贝多芬钢琴比赛和Salieri-Zinetti国际室内乐音乐比赛。后来他们一起在威格莫音乐厅、白金汉宫、纽约商会音乐节等地进行巡演, 所有的现场表演都在BBC广播3号电台,NPO广播4号电台和爱沙尼亚Klassikaradio播放。
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直到2015年他从皇家音乐学院毕业,也就是他目前担任小提琴教授的地方,Michael被授予卓越奖和罗斯奖，这是最高的小提琴奖的标志。在跟随Maureen Smith 以及 Daniel Rowland学习的同时，他也获得 了Olivier Charlier, James Ehnes and Maxim Vengerov的艺术指导。他还跟随Pavel Vernikov学习小提琴，并获得了维也纳音乐学院表演学位证书。Michael演奏的是Gennaro Gagliano小提琴(1750)，并由阿姆斯特丹的艺术家代表。

宋心馨 Xinxin SONG – 中国音乐学院古筝教师、当代著名青年古筝演奏家。

现任教于中国音乐学院，中央音乐学院硕士研究生毕业，目前我国唯一一位集中国音乐界最高等级的三大赛事金奖于一身的青年古筝演奏家。先后是从中国著名筝演奏家、教育家王中山、李萌教授。

中国音乐最高奖“金钟奖”金奖
中国政府最高奖“文华奖”金奖
中国电视最高奖“中央电视台全国民族器乐大赛”金奖
中央音乐学院建院以来唯一一位被保送的外校学生
全国艺术类院校首位获得宝钢优秀学生特等奖奖学金的学生
2014中央电视台“光荣绽放”新十大古筝演奏家

她曾多次以独奏家和室内乐演奏家的身份出访世界各国，也曾与荷兰阿姆斯特丹新音乐团、Atlas Academy新音乐团、俄罗斯圣彼得堡室内乐团以及世界一流管弦乐团及现代室内乐团合作。曾多次受邀在国家大剧院、人民大会堂、北京音乐厅、中山音乐堂演出并担任独奏。自2005年起，多次随中国文联、中国音乐家协会到全国各地参加演出及讲座。2008年参加“中共中央对外联络部民族音乐会”并受聘为中共中央对外联络部青年艺术团筝乐团艺术指导。也曾在多个国际活动中为多位国家领导人演奏。由她担任主讲的中国古筝网《365在线课堂》自2010年9月开播以来，因其清新的教学风格以及规范细致的讲解示范，造成了强烈的反响，被广大网友称为“学习古筝的最佳助手”。

Gina McCormack – 苏格兰皇家音乐学院小提琴教授，皇家北方音乐学院小提琴教授

吉娜·麦考马克（Gina McCormack）是英国着名艺术家之一，在伦敦的Wigmore大厅，南岸中心和全国各地的定期独奏。她曾在许多英国节日演出，其中包括伦敦金融城，亨利市，爱丁堡，巴克斯顿，奥尔德堡和索尔兹伯里节日，并在哈利和皇家爱乐乐团以及前伯恩茅斯Sinfonietta在英国独奏。外国旅游带她到法国，挪威，丹麦，捷克共和国，南非和南美洲，最近也到了奥地利和瑞士。

吉娜在伦敦市政厅音乐戏剧学院与GyörgyPauk一起学习，并与Sandor Vegh（在萨尔兹堡莫扎特和萨尔茨堡莫斯科，康沃尔郡的普鲁士湾），多萝西·德莱，安德拉斯·米哈利和西格蒙德·尼塞尔（Amadeus四重奏）一起参加了大师班。她还是一名学生，曾在伦敦的皇家海外联赛音乐比赛和屯桥井的国际青年音乐会艺术家大赛中获奖，后来她再次出任陪审团。

十三年来，吉娜是索尔四重奏的领导者，在英国广播公司三号电台里经常听到她的声音。四重奏为Chandos Records制作了十二张CD，Britten，Mendelssohn，Schubert的作品以及Shostakovich四重奏的完整周期。他们的Elgar CD被选为经典FM的年度记录之一，并成为“留声机杂志”的编辑选择。该小组还在Dutton标签上记录了John Pickard的四重奏。
然后，她领导Maggini四重奏两年，但于2010年3月离开了该小组，专注于她的独奏作品，与她的双人伴侣钢琴家Nigel Clayton保持长期的合作关系。此后，双人组合已经在荷兰，瑞士，丹麦以及英国各地进行过交流。今年秋天，他们将在挪威和丹麦再次表演。

吉娜·麦考马克（Gina McCormack）也是一位老师，曾在伦敦三一理工大学音乐与舞蹈音乐学院（原三一音乐学院）担任小提琴教授11年。她目前在曼彻斯特皇家北方音乐学院和格拉斯哥苏格兰皇家音乐学院任教。

王贝贝 Beibei WANG – 伦敦大学亚非学院打击乐教师

她是：中国文化部“东方之声”——中国音乐对外推介50名音乐家之一
她是：英国政府“杰出人才”和“英才计划”的获得者
她是：迄今为止唯一四次登上联合国总部会议大厅的青年打击乐独奏家
她是：香港鼓王争霸赛鼓王

她是旅英青年打击乐独奏家。原籍安徽合肥。先后毕业于中央音乐学院民族打击乐专业，英国皇家音乐学院（Royal Academy of Music）定音鼓与打击乐专业。是我国迄今为止唯一获得中、英两国顶级音乐学院东、西方打击乐（最高）学位的双硕士研究生。

自领衔录制了谭盾2008北京奥运会音乐，被谭盾发现以及在香港鼓王争霸赛获得首奖后，在文化部“东方快车”青年演奏家计划资助下，2009年开始走向国际舞台，与国际一流交响乐团包括苏黎世室内乐团、中国爱乐乐团、 英国BBC广播交响乐团、意大利桑塔琪里亚交响乐团、维也纳艺术家交响乐团、马勒室内乐团 、斯坦福大学交响乐团、香港中乐团、荷兰国家交响乐团、多伦多交响乐团、 联合国教科文组织世界艺术家乐团等合作，全球独奏巡演。

旅居英国后，她致力于中国音乐在世界当代音乐中的推广与融合，创作、演奏了大量新作品。 并频繁参与国际知名艺术节，如爱丁堡国际艺术节、巴赫学院国际音乐节、立陶宛现代音乐节、希腊国际艺术节、葡萄牙双年展等，数次被纽约联合国总部、联合国教科文组织巴黎总部邀请做为独奏家举办音乐会。
《乐器》杂志将其作为封面人物并称之为：“靓丽鼓王 铿锵玫瑰”。

英国《卫报》称其为：“杰出的且无懈可击，是新一代打击乐力量的领军人”。

《泰晤士报》称：“王贝贝的演奏光彩夺目”

文化部《音乐生活报》将其设为封面人物，称其：“谱古典流行跨界新篇章”。

《音乐周报》称：“她的音乐可以与任何文化相通与碰撞，但又是超越文化的，甚有金木水火土的节韵，大象无形的哲意”。

著名音乐家谭盾称：“她是一个音乐天才和音乐妖怪”。

基于她在创作、表演中的成就，中国文化部在2012年将其评选为“东方之声——中国音乐对外推介”50名音乐家之一，向世界推出；英国政府于2014年授予其“杰出人才”和“英才计划”。

苏畅 Chang SU – 中央音乐学院古筝教师

著名青年古筝演奏家，中央音乐学院古筝教师。苏畅一直活跃在国内、国际的舞台上，她曾荣获中央电视台＂新十大古筝演奏家＂称号。其典雅、端庄的东方气质，使她成为“畅·如是”艺术文化形象代言人。近年来，她在英国剑桥大学，哥伦比亚大学，美国蒙特利军事语言学院成功举办独奏音乐会及讲座。

苏畅六岁习筝，启蒙于尹长平老师，1996年师从著名古筝演奏家、教育家周望教授。学生时代的她已在众多比赛中脱颖而出，曾获得2002年＂龙音＂杯国际大赛少年专业组金奖；第一届民族器乐独奏比赛少年专业组金奖；2007年CCTV民族器乐电视大赛弹拨组金奖；2011年获得美国Youtube交响乐团独奏家比赛桂冠。并且，因文化课成绩格外突出，均以第一名成绩一路保送升入中央音乐学院附中、本科及研究生，多次荣获全额奖学金、国家政府奖学金等。2012年，她以优异的成绩提前一年毕业，留校任教于中央音乐学院。

苏畅还应邀在全国四十几个城市地区巡演，足迹遍布三十几个国家，曾与众多著名指挥家、作曲家及中国爱乐、国家交响乐团、中央歌剧院、国家大剧院管弦乐团、上海交响乐团、美国旧金山交响乐团、美国Chicago Sinfonietta交响乐团、美国Youtube交响乐团、英国皇家爱乐乐团、德国曼海姆国家歌剧院交响乐团、俄罗斯爱乐乐团、瑞士青年交响乐团、德国Young Euro Classic、墨西哥国家交响乐团等30几个世界顶尖乐团合作，曾在著名的维也纳金色大厅、维也纳音乐厅、悉尼歌剧院、美国联合国、芝加哥交响音乐厅、匈牙利皇宫等演出独奏及协奏曲。
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由她首演的经典独奏、协奏作品有：《中山装》、《如是》、《凤凰咏叹》、《巴松错》、《万壑松风》、《冬虫夏草》、《三字经》、《楼兰随想》、《开平碉楼随想》、《苍山雪》、《向晚》、《黑暗的献诗》、《山鬼》等，均获得极大的成功。其中由好莱坞作曲家创作的协奏曲《中山装》在美国十几个城市巡演20余场，成为她在美国上演率最高的
古筝协奏作品。她的专辑作品有《中山装》、《如是》、《云裳诉》、《天人合一》、《禅茶一味》等，其中“纪念辛亥革命一百年《中山装》”于2010年在美国发行。她编写的教材《从零起步学古筝》得到界内好评。

2010年，苏畅曾受邀于世界著名“新世纪音乐大师”喜多郎（Kitaro），合作在旧金山的“即兴”专场演出。她还曾受邀参加2012年“布拉格音乐节”演出。曾陆续为电影、电视剧，大型舞剧等录制音乐作品有：著名作曲家王丹红的《柳如是》、著名音乐制作人林海的《后宫》、《搜神记》、《灵珠》、《女人天下》；大型舞剧《大风歌》、《逍遥游》等。苏畅的演奏风格刚健有力、稳重端庄、气魄雄浑、意境深刻、音色醇美、韵味浓郁，加之娴熟的技巧，驾驭各种形式和题材的作品游刃有余。

陈大灿 Dacan CHEN – 旅英著名二胡演奏家、教育家

​​​​​​​​1957年考入上海音乐学院附属中等音乐专科学校,师从王乙教授,1964年毕业后,留校任二胡教师,在上音的附中和附小认真教学达二十余年。在二胡教学同时,陈大灿也研究中国的道教和佛教音乐.主要学术论文有：《应当重视道教音乐的搜集和整理》《茅山道教音乐考》《同一道曲在各地流传中的变化》，主持编辑《中国道教音乐》的上海卷和茅山常熟卷的出版，主持制作《中国道教斋醮》的上海卷（净坛科仪、进表科仪、全真坤道科仪）、香港卷（关灯散花科仪、先天斛食济炼幽科仪）、茅山常熟卷等。也是《中国大百科全书》中的中国的道教和佛教音乐条目的撰写者。

1987年底陈大灿到法国巴黎,在高等研究院师从施博尔先生,学习中国道教仪式结构分析的理论。1990年赴伦敦，这期间,英国ARC唱片公司，出版了陈大灿二胡演奏专辑激光唱片。还为多部好莱坞影片配音，演奏主题曲。应台湾作曲家张宏毅先生邀请，和伦敦交响乐团合作录制了根据台湾著名的电视剧歌曲创作的二胡和交响乐小品《玫瑰人生》。近年来，关心文化交流，2009年主持邀请上海城隍庙道乐团赴英国演出。

史晓蕾 Xiaolei SHI – 上海民族乐团琵琶演奏家

上海民族乐团琵琶演奏家，天华民族乐团艺术总监。中国音乐家协会会员，上海音乐家协会琵琶专业委员会理事。曾多次荣获国家级比赛大奖，多次举办独奏重奏音乐会，应邀访问过数十个国家及地区。

她的演奏追求朴素的自然美，力求形神统一，注重刚柔相济，技术全面，音色丰富，无论诠释传统乐曲或演绎现代作品，均具有强烈的艺术生命力和感染力。1998年开始担任天华民族乐团艺术总监，带领该团在国内外举办了上百场民族交响音乐会，出访了十几个国家和地区，逐渐成为国内颇具影响力的青少年民族乐团。

乔海波 Haibo QIAO – 国家一级演奏家，上海民族乐团首席竹笛

国家一级演奏员，上海民族乐团首席竹笛演奏家。上海中青年知识分子联会理事，中国民族管弦乐学会笛子专业委员会常务理事，中国音乐家协会会员。

容世杰 Shijie RONG – 中国音乐学院附中副教授

中国音乐学院附中副教授 声乐博士
声乐学科主任
第九届里姆斯基.科萨科夫国际声乐比赛评委
马克西姆·米哈依洛夫国际声乐比赛评委
美国莫尔里国际音乐节特约艺术家
俄罗斯夏里亚宾国际音乐节特约艺术家